Как заработать на картинах: как устроены сервисы по продаже картин

Содержание

На NFT-токенах сейчас зарабатывают миллионы — но что это вообще такое

NFT-токены поставили на уши всю арт-индустрию: с их помощью зарабатывают на цифровых картинах и даже мемах. Разбираемся, как они устроены, чем опасны и как меняют рынок цифрового искусства.

{«id»:669563,»type»:1,»typeStr»:»content»,»showTitle»:false,»initialState»:{«isActive»:false},»gtm»:»»}

{«id»:669563,»gtm»:null}

209 916 просмотров

В феврале этого года заработанная на NFT сумма выросла до 340 миллионов долларов. Это больше, чем заработок на всех цифровых аукционах за прошлый год. Благодаря NFT певица Граймс заработала почти 6 миллионов долларов за 20 минут, а художник Beeple — 69 миллионов всего за одну картину.

Всё больше авторов используют NFT-токены, потому что с ними удобнее зарабатывать деньги и защищать авторские права, а пользователям — удобнее коллекционировать контент. Теперь любой художник может продать за деньги не только цифровую картину, но и GIF-анимации, видео и даже мемы.

Но у этого есть и обратная сторона.

Что такое NFT

Технология NFT (Non Fungible Token — невзаимозаменяемый токен) — часть блокчейна (blockchain) или цепочки блоков. Блокчейн — система, которая хранит в блоках информацию обо всех предыдущих операциях внутри цепочки. Это нужно для хранения данных: из такой системы нельзя просто так изъять отдельный блок, не разрушив всю цепочку.

Блокчейн работает вот так.

Пользователь совершает транзакцию — например, покупает понравившуюся цифровую картину или видео. После этого в цепи создаётся новый блок, представляющий данную операцию. Затем он связывается с остальными блоками, чтобы передать им информацию об операции. Они проверяют подлинность нового блока, и если всё хорошо — добавляют его в общую цепочку. После этого транзакция считается выполненной, а пользователь может получить свой файл.

Новая операция с покупкой картины окажется в конце цепи, а все предыдущие операции пользователя — перед ней. Получается своеобразный аналог книги бухгалтерского учёта, только информация блокчейна хранится на серверах и на компьютерах у пользователей-майнеров. Их обязанность — делать так, чтобы транзакции других пользователей оперативно добавлялись в общий блокчейн.

Как работает NFT

Каждую запись в такой цепочке называют токеном. В открытом блокчейне все токены можно заменить на идентичные, однако в системе NFT этого сделать нельзя. Если у вас есть, например, биткоин — его можно поменять на другой биткоин, идентичный вашему. NFT-токены — уникальные, заменить их невозможно.

Наглядная схема разделения на заменяемые и незаменяемые токены. Non-fungible — это невзаимозаменяемые товары, fungible — взаимозаменяемые, Intangible — нематериальные, а tangible — материальные

Именно благодаря таким токенам любой желающий может легко закрепить права на уникальный цифровой объект — картинку, видео или предмет в игре. Иными словами, NFT позволяет купить не сам товар, а право собственности на него, прикрепив токен с данными о владельце к файлу.

Любой художник, желающий прикрепить токен к своей работе, может использовать площадки OpenSea или Rarible. Примечательно, что OpenSea создает NFT-токены только после того, как на них найдётся покупатель. В таком случае автору не нужно платить комиссию блокчейну Ethereum. Площадка Rarible, наоборот, создает токены сразу после загрузки работы в сервис и берёт с автора комиссию.

Логотип OpenSea. 

Кто использует NFT

На данный момент технология может работать с большим количеством видов контента — картинками, видео, анимациями и даже мемами.

Художник из Южной Каролины Майк Винкельман a.k.a Beeple, о котором мы упоминали выше, выставил на аукционе Christie’s огромный коллаж из 5 тысяч цифровых изображений, которые он ежедневно рисовал на протяжении 13 лет. Для знаменитого аукционного дома продажа полностью цифрового арта оказалась первой за всю историю существования Christie’s. 11 марта коллаж продали за рекордные 69 миллионов долларов.

Работа Beeple под названием Everydays: The First 5000 Days

Так же NFT-токены активно используют в играх с внутренними покупками для того, чтобы подтвердить владение виртуальными предметами — комплектами брони, оружием, зданиями и скинами. Это нужно, в первую очередь, для того, чтобы игроки могли переносить предметы между своими аккаунтами, перепродавать их, а также с помощью токенов заявлять о владении. При этом у игроков нет авторских прав на эти предметы, они всё ещё находятся у компании-разработчика, однако NFT-токен подтверждает неоспоримое право собственности внутри системы.

Entropia Universe.

Но самый необычный способ использовать NFT-токены продемонстрировала компания Injective Protocol. Она купила работу Morons (White) художника Бэнкси за 95 тысяч долларов и во время трансляции в Твиттере сожгла картину. После этого компания привязала невзаимозаменяемый токен к цифровой версии уничтоженной работы.

Картина Бэнкси под названием Morons (White)

Теперь Morons (White) существует только в цифре и принадлежит Injective Protocol. Компания объявила, что пошла на такой шаг для того, чтобы создать из физической работы полноценный крипто-арт, который существует только в цифровом пространстве.

Процесс сожжения.

Помимо картин и музыки, благодаря NFT на аукционе смогли продать и полноценный мем. В прошлом месяце из под молотка ушёл популярный в десятых годах Nyan Cat — пиксельный кот, который летит сквозь космос под веселую чиптюн-мелодию. Мем стоил будущему обладателю около 580 тысяч долларов.

Десятичасовая версия Nyan Cat

Зачем NFT художнику

Благодаря NFT-токенам авторы контента (художники, музыканты, видеомейкеры, блогеры) могут зарабатывать деньги без посредников, получая средства напрямую от аудитории. Кроме этого, NFT позволяют зарабатывать на эксклюзивных (и дорогостоящих) сделках.

По версии CoinDesk, за февраль 2021-го пользователи потратили около 100 миллионов долларов на крипто-товары, не существующие физически. Благодаря этому многие художники без мирового имени стали зарабатывать гораздо больше. Например, арт-директор Halo Infinite Николя Бувье продал свой крипто-арт почти за 35 тысяч долларов, а бывший художник DC Хосе Дельбо заработал около двух миллионов долларов на рисунках Чудо-женщины.

Зачем NFT покупателю

NFT-токены позволяют аудитории поддерживать финансово любимого автора и дают пользователям право на использование цифрового контента, будь то размещение в социальных сетях, использование в качестве аватара и так далее. К тому же, произведения с прикреплённым NFT — своего рода коллекционный актив, ценность которого может со временем повышаться или падать.

Если к такому токену привязана картина, существующая всего в одном экземпляре — его ценность будет максимально высокой. Яркий пример — коллаж от Beeple, о котором говорилось ранее.

Будущее NFT

Токены могут навсегда изменить систему, по которой работают авторские права на цифровой контент, и защитить крипто-картины и видео от незаконного копирования. Также NFT сильно облегчит тяготы с авторскими правами для музыкантов и позволит стриминговым сервисам быстрее лицензировать фильмы и сериалы.

Цифровая картина художника SloppyJ44 под названием Bubblegum Crisis. Сейчас стоит 2 тысячи долларов.

В целом операции с NFT-токенами проходят гораздо быстрее, чем операции с физическими предметами, что тоже положительно сказывается на процессе реализации. Пользователям будет проще поддерживать любимых авторов, не прибегая к использованию сторонних ресурсов и систем. При этом они получат эксклюзивные права на владение купленным крипто-артом.

Проблемы NFT

Экология. Для производства каждого токена необходимо большое количество электроэнергии. Сервера блокчейнов работают круглосуточно и потребляют очень много электричества, повышая выделение углекислого газа. Многие эко-активисты считают, что подобная технология приближает глобальное потепление.

Фото из статьи Жани Лемерсье

Художник Жани Лемерсье даже отменил продажу своей крипто-картины через площадку NiftyGateway. Он заявил, что не будет ничего продавать таким образом, пока не будет решена проблема экологии.

На этом графике Жани Лемерсье сравнивает расход электроэнергии в своей студии за несколько лет и сопоставляет цифры с созданием всего шести NFT-токенов

Большинство NFT-токенов связаны с криптовалютой Ethereum. Её сервера, по оценкам экспертов, за год потребляют больше энергии, чем Исландия. Создатели Ethereum уже много лет обещают перейти на более экологичный способ работы, но пока безрезультатно.

Результат воздействия выработки электроэнергии на окружающую среду

Из-за негативного влияния на природу в сети поднялся скандал. Многие пользователи отказывались поддерживать такую систему и активно просили блокчейн-компании приостановить пагубное воздействие.

Сайт ArtStation тоже хотел внедрить технологию NFT. В результате тысячи художников в Твиттере стали угрожать тем, что удалят свои аккаунты с сайта. На фоне скандала представители ArtStation обратились к пользователям и авторам, сообщив, что в ближайшее время не будут использовать NFT-токены. В заявлении объяснялось, что на систему есть большой спрос со стороны многих художников, однако руководство не будет внедрять систему из-за влияния на экологию и общественного недовольства.

Белый мишка поддерживает Жани Лемерсье и решение ArtStation

Сейчас многие блокчейн-компании работают над уменьшением воздействия своих систем на окружающую среду.

Мошенники. После ажиотажа вокруг продажи и покупки крипто-арта многие художники подверглись атакам, в результате которых их работам, находящимся в публичном доступе, незаконно присваивались NFT-коды. Таким образом мошенники присвоили много разных работ, грубо нарушив авторские права. После этого воры стали активно продавать украденные картины.

Это привело к созданию целого движения. Тысячи авторов просили друг друга остерегаться преступников, делились ссылками на их страницы и призывали блокировать тех, кто незаконно добавлял NFT к их твитам.

Как художнику себя обезопасить

Многие авторы до сих пор борются с мошенниками, доказывают подлинность своих работ и засыпают площадки вроде OpenSea просьбами удалить залитый без их ведома крипто-арт. Чтобы обезопасить себя от подобного, нужно помнить несколько простых правил.

  • Сохранять на оффлайн-носителе оригинальный файл .psd (или любой другой) с исходником вашего арта.
  • Не заливать исходные файлы в сеть. Возможность продемонстрировать процесс вашей работы — самое главное доказательство авторства.
  • Размещать большие вотермарки на арте в публичном доступе. Так мошенникам будет труднее украсть и продать вашу работу.
  • Закрыть все свои заброшенные аккаунты (или скрыть в них все работы), чтобы мошенники не смогли вытащить из них контент и выдать его за свой.
  • Если у вас есть Твиттер, нужно забанить аккаунт бота @tokenizedtweets и ему подобных. Если бот уже привязал токен к вашему арту, оспорить авторство можно на сайте tokenizedtweets.com.
  • Пользователи Твиттера давно составляют списки подобных ботов и энтузиастов-мошенников. Ознакомиться можно вот тут.

Текст написал Владимир Шумилов, автор в Smirnov School. Мы готовим концепт-художников, левелартистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Если придёте к нам на курс, не забудьте спросить о скидке для читателей с DTF.

Как заработать художнику?

Участие в конкурсах.
Для отслеживания конкурсов есть хорошая группа в вконтакте Artnagrada. Конкурсы хороши тем, что можно выиграть хорошие денежные призы, и есть вероятность, что вас заметят крупные галереи и арт-дилеры.

Иллюстрации.
Рынок искусства не ограничивается только рисованием картин. Вы можете делать иллюстрации для журналов, книг, онлайн-сми, рисовать принты для брендов одежды, постельного белья, разрабатывать дизайн упаковок, открыток, делать логотипы, коммерческие и рекламные иллюстрации. Сайты, на которых можно искать себе заказчиков и продавать готовые изображения: SpoonFlower, Kwork, Workzilla, CreativeMarket.

Стоковые сайты.
Это хороший источник пассивного дохода. Смысл стоковых сайтов в том, что вы загружаете изображение один раз, но скачать его могут десятки, сотни или тысячи раз. Размещать можно не только свои иллюстрации, но и детали картин, а также фото. Чем больше изображений будете добавлять, тем больше шансов, что ваше портфолио будут находить клиенты. Раньше я добавляла на стоковые сайты все свои рисунки, затем перешла к фотографиям. Последнее изображение, которое у меня купили на таком сайте — это был букет цветов, которые мне подарил муж.
Самые популярные сайты: Shutterstock, Depositphotos, Adobe Stock.

Аукционы.
Самые известные крупные аукционы Christie’s и Sotheby’s — мечта каждого художника! Но речь сейчас не о них, а о небольших онлайн-аукционах, где начинающий художник может может продать свои работы. Популярное сообщество есть на фейсбуке «Картины по дружеским ценам». Вы ставите минимальную стоимость, за которую вам не жалко продать свою картину, а дальше люди начинают делать ставки. Аукцион длится сутки. Человек, предложивший самую высокую цену за ваше произведение, забирает картину.

Преподавание.
Если вы являетесь профессионалом в какой-либо технике, вы можете зарабатывать на проведении мастер-классов или индивидуальных занятий. Большой популярностью пользуется онлайн-образование. Популярные платформы для создания онлайн-курсов «Смотри.Учись», GetCourse. Еще можно создать канал на YouTube с видео-уроками и со временем получать доход от рекламы.

Партнерство с производителями художественных материалов.
Очень популярное сейчас направление стать амбрассадором какого-либо бренда и рассказывать о нем своим подписчикам, использовать его продукцию на творческих воркшопах. Вариантов сотрудничества и монетизации в данном случае много, все зависит от вашего навыка переговоров.

Россия напала на Украину!

Россия напала на Украину!

Мы, украинцы, надеемся, что вы уже знаете об этом. Ради ваших детей и какой-либо надежды на свет в конце этого ада –  пожалуйста, дочитайте наше письмо .

Всем нам, украинцам, россиянам и всему миру правительство России врало последние два месяца. Нам говорили, что войска на границе “проходят учения”, что “Россия никого не собирается захватывать”, “их уже отводят”, а мирное население Украины “просто смотрит пропаганду”. Мы очень хотели верить вам.

Но в ночь на 24-ое февраля Россия напала на Украину, и все самые худшие предсказания  стали нашей реальностью .

Киев, ул. Кошица 7а. 25.02.2022

 Это не 1941, это сегодня. Это сейчас. 
Больше 5 000 русских солдат убито в не своей и никому не нужной войне
Более 300 мирных украинских жителей погибли
Более 2 000 мирных людей ранено

Под Киевом горит нефтебаза – утро 27 февраля, 2022.

Нам искренне больно от ваших постов в соцсетях о том, что это “все сняли заранее” и “нарисовали”, но мы, к сожалению, вас понимаем.

Неделю назад никто из нас не поверил бы, что такое может произойти в 2022.

Метро Киева, Украина — с 25 февраля по сей день

Мы вряд ли найдем хоть одного человека на Земле, которому станет от нее лучше. Три тысячи ваших солдат, чьих-то детей, уже погибли за эти три дня. Мы не хотим этих смертей, но не можем не оборонять свою страну.

И мы все еще хотим верить, что вам так же жутко от этого безумия, которое остановило всю нашу жизнь.

Нам очень нужен ваш голос и смелость, потому что сейчас эту войну можете остановить только вы. Это страшно, но единственное, что будет иметь значение после – кто остался человеком.

ул. Лобановского 6а, Киев, Украина. 26.02.2022

Это дом в центре Киева, а не фото 11-го сентября. Еще неделю назад здесь была кофейня, отделение почты и курсы английского, и люди в этом доме жили свою обычную жизнь, как живете ее вы.

P.S. К сожалению, это не “фотошоп от Пентагона”, как вам говорят. И да, в этих квартирах находились люди.

«Это не война, а только спец. операция.»

Это война.

Война – это вооруженный конфликт, цель которого – навязать свою волю: свергнуть правительство, заставить никогда не вступить в НАТО, отобрать часть территории, и другие. Обо всем этом открыто заявляет Владимир Путин в каждом своем обращении.

«Россия хочет только защитить ЛНР и ДНР.»

Это не так.

Все это время идет обстрел городов во всех областях Украины, вторые сутки украинские военные борются за Киев.

На карте Украины вы легко увидите, что Львов, Ивано-Франковск или Луцк – это больше 1,000 км от ЛНР и ДНР. Это другой конец страны. 25 февраля, 2022 – места попадания ракет

25 февраля, 2022 – места попадания ракет «Мирных жителей это не коснется.»

Уже коснулось.

Касается каждого из нас, каждую секунду. С ночи четверга никто из украинцев не может спать, потому что вокруг сирены и взрывы. Тысячи семей должны были бросить свои родные города.
Снаряды попадают в наши жилые дома.

Больше 1,200 мирных людей ранены или погибли. Среди них много детей.
Под обстрелы уже попадали в детские садики и больницы.
Мы вынуждены ночевать на станциях метро, боясь обвалов наших домов.
Наши жены рожают здесь детей. Наши питомцы пугаются взрывов.

«У российских войск нет потерь.»

Ваши соотечественники гибнут тысячами.

Нет более мотивированной армии чем та, что сражается за свою землю.
Мы на своей земле, и мы даем жесткий отпор каждому, кто приходит к нам с оружием.

«В Украине – геноцид русскоязычного народа, а Россия его спасает.»

Большинство из тех, кто сейчас пишет вам это письмо, всю жизнь говорят на русском, живя в Украине.

Говорят в семье, с друзьями и на работе. Нас никогда и никак не притесняли.

Единственное, из-за чего мы хотим перестать говорить на русском сейчас – это то, что на русском лжецы в вашем правительстве приказали разрушить и захватить нашу любимую страну.

«Украина во власти нацистов и их нужно уничтожить.»

Сейчас у власти президент, за которого проголосовало три четверти населения Украины на свободных выборах в 2019 году. Как у любой власти, у нас есть оппозиция. Но мы не избавляемся от неугодных, убивая их или пришивая им уголовные дела.

У нас нет места диктатуре, и мы показали это всему миру в 2013 году. Мы не боимся говорить вслух, и нам точно не нужна ваша помощь в этом вопросе.

Украинские семьи потеряли больше 1,377,000 родных, борясь с нацизмом во время Второй мировой. Мы никогда не выберем нацизм, фашизм или национализм, как наш путь. И нам не верится, что вы сами можете всерьез так думать.

«Украинцы это заслужили.»

Мы у себя дома, на своей земле.

Украина никогда за всю историю не нападала на Россию и не хотела вам зла. Ваши войска напали на наши мирные города. Если вы действительно считаете, что для этого есть оправдание – нам жаль.

Мы не хотим ни минуты этой войны и ни одной бессмысленной смерти. Но мы не отдадим вам наш дом и не простим молчания, с которым вы смотрите на этот ночной кошмар.

Искренне ваш, Народ Украины

Монетизация искусства. Как заработать на картинах (фото)

Мы пообщались с организатором выставок Кристиной Рицей и узнали, почему девушка решила посвятить свою жизнь продвижению искусства, подробнее на УСИ.Life.

Мы встретились в одесской галерее Invogue на выставке «Забота», одной из самых масштабных выставок, организованных Кристиной.

Интересная тема предложена для выставки. Забота. Почему именно о ней хотелось говорить? Как среагировали на нее художники и как отбирали их работы? С чем у вас лично ассоциируется забота?

Тема «Забота», потому что на сегодняшний день человечество волнует личное счастье. Личное счастье приходит через заботу о себе. Выбирали художников лично из концепта. Выбирали принципиально не суперпопулярных, но и не супермолодых, которые как-то себя проявили на рынке не только Украины, но и за рубежом. Художники, у которых есть потенциал. Из каких-то личных вкусов выбирались конкретные личности на выставку.

Также они должны были друг с другом сочетаться, не перекрывать друг друга картиной. Мы исходили из того, что может понравиться гостям. Наши гости это политики, а у них свои вкусы. Были художники, у которых были заранее написаны картины: они просто подошли под концепт, а были такие, которые специально писали работы специально под выставку.

В мировой практике продвигать искусство и зарабатывать на нем – нормально. Думаю, что и в Украине это возможно. Но многие делают ставку либо уже на известного художника, либо меняют способ заработка. Почему решили продвигать именно такой формат в массы?

Решила продвигать арт-индустрию, потому что есть страсть к арту. Я считаю что это новый бизнес в нашей стране. Арт это такое направление, в котором ты растешь личностно. Многие начинающие художники сталкиваются с непониманием того, как монетизировать свое творчество, и когда я общаюсь с этими людьми – мне хочется помочь.

Так сложилось в моей жизни, что я занималась множеством направлений бизнеса. Но именно арт-личности – для меня особенные, мне они близки по духу, потому что я сама художник внутри. Меня тянет к разговорам об арте, в этой сфере я чувствую себя как рыба в воде, мне легко договариваться с творческими личностями.

Можно ли художникам сегодня зарабатывать мастерством, в принципе? Если да, то как? Если нет, то почему?

Начинающие художники сталкиваются с непониманием того, как себя продвигать, как сделать рекламу, как стать узнаваемыми, как правильно себя преподнести. Я как арт-продюсер должна решать эти задачи за них. Творческая личность должна оставаться творческой, она не может разделиться и быть маркетологом и художником в одном лице.

Мое личное мнение: когда художник начинает думать, как монетизировать свою деятельность, он теряет ту тонкую нить, которую он передает в своем творчестве, теряет так называемую связь с космосом. Любому творческому человеку нужен свой продюсер.

Почему вы решили уйти из бизнеса в арт?

Когда я была на Венецианском биеннале, я впервые почувствовала восхищение подачей, форматом и эффектом от увиденного. Тогда я подумала почему у нас не может быть так же само. Что мешает всем, кто работает в арт индустрии объединиться и сделать такой же масштаб.

Проводили ли подобные арт-события раньше? Планируете ли их еще? В каком формате?

Будущее – оно большое. Очень много амбиций. Помимо страсти к этой индустрии есть еще понимание бизнес-процессов, и когда это все соединяется, рождаются огромные идеи.

Меня окружает большая команда своих людей. Я считаю, в любом бизнесе самое главное – люди, там где есть команда с понимаем друг друга, которая смотрит в одну сторону и которая на одной волне с друг другом, тогда рождается успех. В планах на будущее у нас арт-фестивали, выставки индивидуальные и нескольких авторов, сотрудничество и выставки в IT-компаниях и посольствах разных стран. Также в планах – сотрудничество с архитекторами, дизайнерами. Арт в нашей стране очень непрост в плане монетизирования, потому что нет поддержки со стороны государства.

Моя миссия – развить арт рынок в Украине даже лучше, чем в Европе. Планирую запустить через политику процесс аукционов в целях благотворительности в нашей стране. Вчера я познакомилась с ювелиром, который делает свои работы без использования эскизов, он лепит мини-скульптуры золотом, серебром и камнями. Я поняла, что ювелирное искусство недооцененная сфера искусства в нашей стране. Очень модными на сегодняшний день являются перформансы – это что-то между картинами и NFT-технологиями. У меня в разработке один проект, но это пока что секрет.

Всегда ли искусство должно что-то говорить людям? Либо оно есть, как есть, и каждый должен сам найти свое?

Искусство само по себе – составляющая нашей жизни, которую не отнять. Оно рождается изнутри отдельных личностей, которые рождены с немного другим видением мира. В целом, это транслирование общего организма, того, что происходит на сегодняшний день.

Много ли у нас настоящих мастеров, которые просто пока неизвестны? Чего им не хватает? Готовы ли вы к сотрудничеству с совсем молодыми художниками? Скульпторами? Каким образом?

У нас очень много мастеров, которые неизвестны. Очень много художников, которые боятся показать свое творчество. Также, есть много авторов, которые пытаются, чтобы их узнали и моя задача – им помочь. Именно ради таких людей мне захотелось прийти в арт-сферу. Им не хватает пиара, рекламы, и менеджера, который займется их продвижением. Я готова сотрудничать с практически любым художником или скульптором, мне интересно знать, на что они способны. Я очень хочу поддерживать молодых художников, потому что они стоят на распутье и не знают с чего нужно начинать. Часто художники не раскрываются до конца, потому что они сами в себя не верят и не могут дать себе цену. Я могу со стороны бизнеса понять, пойдет или нет тот или иной скульптор или художник.

Моя жизненная позиция в том, что я хочу опираться на свои ощущения. Хочу, чтобы люди, которые заходят в арт, шли через ощущения. У нас началась эра художественной фотографии – это новое направление, недооцененное в нашей стране. В этой сфере очень много молодых ребят, которые верят в художественную фотографию и в свое творчество. У меня в планах – делать фотовыставки. Я очень хочу поддерживать молодых художников, потому что они стоят на распутье и не знают, с чего нужно начинать.

Расскажите о своем пути в мир искусства

Мой путь начался в детстве. Я из дворянского рода. Мои родители были воспитаны людьми, которые ходили при царе на балы. Мы жили между Архангельском, Москвой и Питером. Мы часто посещали театры и картинные галереи. Я понимала, что это что-то высокое, что-то больше чем то, что просто происходит на улице. Я дала себе обещание, что я хочу нести воодушевление и любовь в этот мир через призму искусства. Я очень много путешествовала, и в каждой стране старалась посещать как минимум один музей, погулять по историческим улицам.

Мой любимый стиль – жанровая живопись. В какой-то момент мне захотелось заниматься витражом, открыла частное предпринимательство и поехала учиться. Училась я во Львове и попала к преподавателям, которые были номер один в Украине по специальности витражист. Бизнес был очень успешным, я просто делала то что я люблю. Это было 10 лет назад.

Потом пришла война на Донбассе и бизнес остановился, так как производство базировалось в Бердянске. И к тому же, пришло интуитивное понимание того, что витраж вышел из моды. После я уехала в Киев и занялась совершенно другими направлениями бизнеса. Сейчас я ощутила внутреннюю потребность, используя весь свой опыт в других сферах, сделать нечто уникальное, связанное с моей страстью в арт-мире.

Чьи имена вы бы назвали, как перспективных художников?

Одна из художниц, которая участвует в нашей выставке – она единственная не готова продавать свои картины – это ее личная коллекция. Она дала мне свои картины просто для участия, не для маркетинга. В основном она продается во Франции, в Праге и Америке. Сейчас эти картины находятся в галерее, и я могу сказать что эта девушка – мой друг.

Как-то одним летним утром я гуляла со своей собакой и увидела на необычную натуру, девушку, стоящую с огромным мольбертом, и она что-то писала, я прошла рядом и увидела картину, глядя на которую я почувствовала, как закрылись все гештальты моей души. В результате так вышло, что она подарила мне эту картину. Она стала тем человеком, который подтолкнул меня вернуться в арт-индустрию.

Поделитесь стратегией развития

Все просто, когда есть хорошая команда. Планы и стратегии прописываются заранее, то как взять конкретного художника, чтобы его развить, показать и начать продавать его картины не только в нашей стране, но и по всему миру. У нашей славянской национальности в искусстве есть изюминка. В работах наших художников есть доля инфантилизма, и за счет этого мы очень контрастируем с американскими художниками.

Одесская школа всегда была достаточно сильной. Маринисты, вдохновленные морем, весьма популярны в мире. Как обстоят дела сейчас?

Как куратор я не могу оставлять экспертизу, я считаю это неправильным – давать свое мнение о вопросе Одесской школы или искусства в целом. Это совершенно другое направление – искусствоведение, это должны делать специально обученные люди. Поэтому мне еще рано давать оценку, но я работаю над этим вопросом. Планирую за этот год пройти множество обучений по арт-продюсированию. Поэтому я решила поступить на курсы в University of the arts London – это один из самых престижных университетов по арту. Эти курсы раскроют меня как искусствоведа.

Как зарабатывать на собственных картинах

Главная / Наши статьи 📚


Умение рисовать — великий дар, который, по большому счету, мало кто имеет. К тому же для того, чтобы серьезно заниматься живописью необходимо огромное терпение, внимание, средства и фантазия. Но если у вас есть способности, но нет денег, можно ли зарабатывать их на живописи? В конце концов, не все же имеют возможность учиться в дорогих художественных заведениях. Ответ напрашивается сам собой, конечно: «да». На продаже картин можно неплохо зарабатывать, причем, продавать их можно как в галереи, так и в интернете.

 

Мы постарались вскрыть главные вопросы, ответы на которые являются ключевыми для принятия решения.

 

 

Заработок на картинах – открытие галереи

 
Чтобы открыть свою галерею, вам сначала нужно позаботиться о помещении. Его стоит поискать ближе к центру, где всегда есть любители искусства, площадь же должна составлять — не менее 200 квадратных метров. Кроме того, помещение должно быть отремонтировано и хорошо освещено.


Чтобы галерея работала должным образом, требуется не менее 5 сотрудников, каждый из которых будет занят выполнением следующих функций:


•    участием в организации и проведении выставок;
•    заниматься декорированием и оформлением зала;
•    консультировать покупателей по всем вопросам.


К тому же, чтобы деятельность приносила стабильную прибыль, вам стоит выбрать определённое направление в живописи. Конечно, открытие собственной галереи требует средств, причем немалых. Сюда входит аренда и ремонт помещения, приобретение оборудования и зарплата сотрудников. Но если дело будет надлежащим образом организовано, затраты — окупятся. Самое главное — не снижать цену, если вы уверены в том, что ваши работы действительно чего-то стоят.


Также потребуется хорошая реклама в печатных и интернет изданиях, не стоит забывать о листовках, брошюрах, календарях.

 

 

Мы создали инфраструктуру, которая поможет вам начать собственный бизнес. ЮрМаркет — лучшее место для старта.

 

Интернет-галерея


Если у вас пока недостаточно средств для собственной галереи, можете продавать картины через Интернет, к примеру, воспользовавшись бесплатными платформами по типу OLX, или создав собственный сайт, на котором будут размещены фотографии ваших работ.


Для продажи художественных работ через интернет, тоже придется потратиться. Средства необходимы для создания и продвижения сайта, рекламы и оплаты услуг аукционов и интернет-магазинов. Вам также придется оплачивать доставку и упаковку.


К фото картин стоит написать красивое описание, если самостоятельно сделать это не получится, придется потратиться еще и на услуги копирайтера. В остальном же все просто: ждет клиентов и всегда остается на связи.

 

 

Выбор оргформы не всегда прост. СПД или ООО? Что лучше? Лучший выход — консультация специалиста.

 

Регистрация бизнеса

 

Несмотря на то, что занятие живописью – деятельность творческая, ее, как и любую другую, придется зарегистрировать. В том случае, если вы не планируете совмещать данное занятие с какой-либо другой деятельностью или предоставлять другие услуги, то можно осуществить регистрацию ООО или ЧП, поскольку такое оформление не отнимет у вас слишком много времени и усилий. Но независимо от того, какую форму собственности вы выберете, помните, что доход может быть получен только от зарегистрированных видов деятельности внесённых в реестр плательщиков. Для данного вида деятельности это КВЭД – 90.03 «Индивидуальная художественная деятельность», вам также наверняка пригодится КВЭД 47.91 «Розничная торговля, осуществляемая фирмами почтового заказа или через сеть Интернет».

 

Выбор системы налогообложения — один из ключевых моментов. Грамотная консультация — вот, что вам нужно. И это бесплатно.

 


Невзирая на то, что живопись – деятельность творческая, не забывайте о бухгалтерском учете и отчетности. Чтобы эффективно работать, вы можете нанять специалиста из аутсорсинговой компании. Так компания JurMarket предоставляет юридические и бухгалтерские услуги. Мы быстро определяем объем работ, и на основе полученных данных — рассчитываем оптимальную стоимость бухгалтерских услуг.


Оценка материала сайта на 4.8 балла из 5.
Количество оценок 1405. Для оценки необходима авторизация.

Как заработать художнику | Творим себя!

Семь пунктов для успешной выставки. МАСТЕРСКАЯ БОГАТЫЙ ХУДОЖНИК Прежде чем начать собирать картины, которые скопились по углам, задайте себе вопросы: ⠀ 1. Какой будет концепция выставки и как сделать её интересной? Просто рассматривать картинки в разном стиле достаточно скучно, поэтому важный вопрос: какая главная идея выставки? ⠀ 2. Где будет проходить выставка? Подходящих мест много: Читать далее

Как заработать художнику, С чего начать

21 ноября состоялся финисаж выставки, первой выставки, где я выступила организатором.Это было круто! Что объединило участников выставки? 1. Понимание того, что пора заявить о себе и своих картинах миру. И профиль в инстаграм — это хорошо, но недостаточно. Серьезно настроенному художнику не обойтись без оффлайн выставок, групповых и персональных. 2. Все они учились на курсе «Сам Читать далее

Вдохновение, Как заработать художнику, С чего начать выставка

Этот вопрос актуален всегда и художница Оксана Геродесова @oxana.herodesova  ответила на него в своем видео-интервью, присоединяйтесь к просмотру: Сталкиваясь с проблемой оценки своих работ — главное не наступить на еще одни «грабли» — их обесценивание.   МАСТЕРСКАЯ БОГАТЫЙ ХУДОЖНИК  Обесценивание своих картин   Рассказываю случай из своего опыта: Моя не суперская идея — это аукционы и Читать далее

Как заработать художнику

Я тут прочитала книгу ART/WORK и возникла мысль вести каталог …всех, кто когда-либо купил у вас картины: у меня сразу возражение: «Блин, у меня всего-то продаж-то было…. я и так всех помню, чего записывать их? А потом призадумалась, уже всех и не вспомнишь, хотя вроде и не так много. Когда растешь, это происходит незаметно, а информацию важно сохранять чтобы: Читать далее

Как заработать художнику, Мандалы, С чего начать

ИЩЕМ ПРЕПОДАВАТЕЛЯ ОНЛАЙН-УРОКОВ! ⠀ Ждали такое предложение? А мне такое пришло. К нему вернусь позже, а пока немного личных наблюдений. В целом звучит очень заманчиво: выкладывай «видюшки«, как ты рисуешь, и получай за это деньги. Но записать видео — это очень и очень небольшая часть успеха. Самое сложное и основное — собрать людей, кто готов Читать далее

Как заработать художнику

Что такое союзы и зачем они нужны? У меня у самой была каша в голове, но я ее сварила, съела и переварила. И вот какие выводы для себя сделала: 1. Есть  много общественных организаций, объединяющих художников. Они действуют по принципу профсоюзов. Все они — негосударственные.⠀ 2. У всех разные требования для вступления (членские взносы, участие в Читать далее

Как заработать художнику рейтинг, союз, союз художников, стоимость картины, тексты для художников

Если для вас (как и для меня) это понятие новое, то срочно читайте эту статью! Что такое Artist’s Statment или декларация художника? Самое сложное, что в русском языке нет аналога для такого выражения. Можно, конечно, использовать»декларация художника» или «манифест», но ясности это как-то не дает, зато появляется какой-то революционный оттенок. Если говорить простым языком, то Читать далее

Как заработать художнику, С чего начать тексты для художников

Картины как способ заработка: рекомендации начинающему художнику

Любой портретист или пейзажист мечтает о славе, выставках в престижных галереях, богатых покупателях, способных по достоинству оценить его талант. В жизни далеко не все творческие личности способны выгодно представить свои работы широкой публике, отсутствие предпринимательской жилки становится серьёзной проблемой. Если подойти к торговле предметами искусства как к обычному бизнес-проекту, гораздо проще сформировать стратегию продвижения товара и превратить хобби в дополнительный источник дохода.

Выставляя работы в онлайн-галерее