5 шагов к новой профессии
Содержание статьи
Фотограф — деятель искусства. Но чтобы быть мастером в этом деле, необходимо обладать и другими навыками, такими как: организация мероприятий и логистика, психология и коммуникация, навык стилиста, модельного агента, реквизитора, осветителя, продюсера, креативного директора. Всё это приходит только с опытом и профильным обучением. Поэтому мы подготовили для вас пошаговый гайд к профессии фотографа.
Шаг 1. Подбор оборудования
Сразу хочется вспомнить цитату:
— Ох, как хорошо вы фотографируете! У вас, наверное, профессиональный фотоаппарат?
— Ох, как хорошо вы готовите! У вас, наверное, дорогая кастрюля?
Одно из крупных заблуждений звучит так: профессиональная техника — залог успеха. Это большой миф с щепоткой правды. Посмотрите на работы известных фотографов, которые намеренно использовали недорогую технику — до $200 — чтобы показать: мастерство важнее.
Американский фотограф-самоучка Филипп Хомессер чьи работы публиковали The Huffington Post, Daily Mail, Woman’s Day, решил провести эксперимент.
Интересен эксперимент молодого фотографа Скайлер Адамс. Девушка купила камеру Canon Sure Shot за $1 и просроченную плёнку Fujifilm Superia 400 за $2, поставив перед собой цель снимать на протяжении месяца. На обработку плёнки девушка потратила $8, таким образом реализация проекта обошлась Скайлер в $11. Фотограф доказала, что даже с дешёвой аппаратурой можно делать отличные фотографии. Конечно, если вы обладаете необходимыми для этого навыками.
Aвтор: Skyler San-AdamsAвтор: Skyler San-AdamsAвтор: Skyler San-AdamsЗалог хорошей фотографии кроется не только в профессиональной камере, а в навыках фотографа построить композицию, настроить параметры камеры под определённые условия съемки и, конечно, в умении качественно обрабатывать фотографии.
Если бюджета на технику пока нет — берите старую плёночную камеру с барахолки или смартфон. А если готовы к покупке своего первого фотоаппарата, ориентируйтесь на 3 условные группы:
- Любительские камеры — до $800
- Полупрофессиональные — до $1000-$1200
- Профессиональные — свыше $1200
Все они отличаются набором функций и возможностей. Но основная задача у всех — снимать. Новичку советуем выбрать любительскую камеру, тренироваться на ней и параллельно обучаться теории, развивать свою насмотренность. Конкретный разбор брендов и моделей фототехники мы обязательно даём на одном из уроков.
Когда камера уже в руках, наступает самый сложный шаг.
Шаг 2. Отработка практики
Критически важно сразу начать фотографировать. Даже без теории. Попробуйте себя в разных ситуациях, в разном свете, погоде, объектах съёмки. Фотографируйте еду, собак, детей, людей, листья в саду, машины на улице. Дайте себе столько времени, сколько нужно на то, чтобы почувствовать причинно-следственные связи.
Что случится, если передвинуть свет? А если изменить позу модели? А если стать невидимкой и снимать всех так, будто камеры не видно?
Для развития навыков можно попробовать специальные челленджи и упражнения, например:
- Две дюжины: вы выбираете любой объект или место, и делаете 24 уникальные фотографии. Важно не перемещаться, а стоять неподвижно на одном месте.
- Выйдите на прогулку и возьмите с собой любой переносной предмет. Фотографируйте его в разных локациях и ищите интересные кадры.
- Напишите на бумажках разные слова и фразы, перемешайте их. Затем доставайте и делайте фото того, что выпало.
- Выберите цвет. Во время прогулки ищите объекты только этого цвета. В финале соберите лучшие фото в серию.
Шаг 3. Наблюдение
Снимок сначала возникает в воображении фотографа. Он чётко представляет, как сюжет и объекты будут смотреться в кадре. Перемещает предметы и комбинирует цвета силой мысли, подбирая нужный формат.
Как этому научиться? Развивать насмотренность. Это ключевой навык не только для фотографии, но также для живописи, скульптуры, кинопроизводства, моды, дизайна, рекламы.
Что делать для этого:
- изучать работы классиков;
- анализировать фотографии коллег;
- смотреть хорошее кино;
- ходить в музеи;
- путешествовать.
У вас должно возникнуть непреодолимое желание взять камеру в руки и скорее воплотить какой-нибудь сюжет! Вы начинаете видеть по-другому, чувствовать, предвосхищать фотографию. И тогда хороший результат происходит будто бы сам собой.
ПРОХОДИ МАРАФОН И ВЫИГРЫВАЙ ПАТРИОТИЧЕСКУЮ ФУТБОЛКУ
Научись за 14 дней создавать снимки, которые займут первое место в твоем портфолио. Получай обратную связь. И выигрывай патриотическую футболку от украинского креативного бренда Benya&Zubrik.
P.S. Розыгрыш проводим каждые 2 недели
Начать бесплатно
Бонус.
В финале статьи вы получите подборку из 5 значимых фильмов и 5 книг, которые рекомендуют наши эксперты.
А сейчас — следующий шаг, когда вы уже «насмотрелись».
Шаг 4. Выбор направления
Условно разделим фотографию на такие жанры и подвиды:
Портретная:
Автор фото — студент Primeclass Анна Клипина- Семейная и частная фотография
- Свадебная
- Беременность
- Детская и New born
- Деловой портрет
- Модельное и актерское портфолио
- Fashion-фотография
- Эротическая
Репортажная:
Автор фото — студент Primeclass Ольга Кудина- Банкеты и мероприятия
- Съёмка концертов, музыкальных мероприятий
- Съёмка спортивных мероприятий
- Фотокорреспондент в горячих точках планеты
- Политический фоторепортер
- Социальная фотография
Документальная:
Автор фото — студент Primeclass Зоя Пучкова- Пейзажная фотография
- Street и travel-фотография
- Архитектурная и интерьерная фотография
- Астрофотография
- Научная фотография
- Анималистика
Предметная:
Автор фото — студент Primeclass Оксана Ющенко- Предметная фотография
- Ювелирная фотография
- Food-фотография
- Автомобильная фотография
Ретушёр
Автор фото — студент Primeclass Оксана ЮщенкоОт выбранной области будут зависеть конкретные навыки и дополнительное оборудование.
Например, фотографы, снимающие спортивные соревнования и состязания, футбольные и хоккейные матчи, другие подобные события и мероприятия чаще всего используют объективы с весьма большим фокусным расстоянием, начиная от 300 мм. Такими же объективами работают и анималисты — фотографы, снимающие животных в среде их естественного обитания. Уличные фотографы и фотожурналисты, снимающие конкретные события непосредственно находясь на месте действия, предпочитают использовать в своей работе широкоугольные объективы. Это позволяет им ухватить в кадр всё то, что происходит вокруг них даже в тесной комнате.
Фотографы-портретисты обычно предпочитают объективы с фиксированным фокусным расстоянием, примерно 50-60 мм. Иногда такие объективы называют просто «портретниками». Они дают очень качественное, и в то же время мягкое изображение. С их помощью можно легко добиваться небольшой глубины резко изображаемого пространства, что дает возможность сфокусироваться именно на лице модели, убрав в приятную нерезкость всё то, что находится вокруг, и, возможно, будет отвлекать внимание от главного в кадре.
Фотографы, занимающиеся съемкой пейзажей, используют разные объективы. Классический на 24-70 мм для них – оптимальный вариант. Однако, несмотря на все сказанное, жесткие критерии в этом деле установить трудно. Иногда и репортаж приходится снимать издалека длиннофокусным объективом, в каких-то случаях и широкоугольником можно успешно «пофотоохотиться» или сделать интересный портрет.
Чтобы легко разбираться в фокусном расстоянии, объективах и всех деталях подбора техники, нужно около 3 месяцев — за это время можно пройти онлайн-обучение по Навыку фотографии. А через 6 месяцев обучения на Профессии наши студенты уже берут первые платные заказы.
Шаг 5. Оценка стоимости фотографии
Профессия фотографа открывает широкие возможности для заработка. Помимо привычных фотосессий можно зарабатывать такими путями:
- Продавать свои работы на фотостоках.
Это специальные сайты, на которых авторы выставляют свои фотографии на продажу. Например: Shutterstock, Depositphotos, Adobe Stock, Getty Images, Flickr.
Средняя стоимость одного фото – 5-15$ - Стать штатным фотографом.
Можно совмещать штатную должность с фрилансом и устроится в газету, журнал и прочие СМИ штатным фотографом. Также фотографы нужны event-агентствам, крупным фотостудиям, онлайн-магазинам. Средний заработок штатного фотографа – от 100$ до 700$ в месяц. - Делать ретушь фотографий.
Фотограф создает картину, а задача ретушёра — сделать ее совершенной. Он работает в постобработке с программой для ретуши: светом, выравниваем цвета, убирает погрешности и лишние детали. Ретушёр и фотограф — это две части одного целого, поэтому вы можете попробовать реализовать себя в этом направлении. Средний заработок начинающего ретушера – от 50$ до 300$ в месяц. - Открыть фотостудию.
К этому, как правило, приходят более опытные фотографы, у которых есть база клиентов. Они делают студию, в первую очередь, для себя, а затем сдают свободное от собственных съёмок время в аренду. Средняя стоимость аренды фотостудии – от 15$ до 50$ в час.
Средняя стоимость одного фото – 5-15$
Средняя стоимость аренды фотостудии – от 15$ до 50$ в час.Вы можете прочитать в нашем блоге 53 подробных способа заработка для фотографа.
Диапазон доходов у фотографов огромный. Сумма зависит от опыта фотографа, его активности, интенсивности графика, основная это сфера деятельности или нет. Средние цифры – от 200-300$ в месяц до 3000$ и более.
Где учиться фотографу?
Многие гении фотографии — самоучки. Но не потому, что такой способ эффективнее. Просто у них не было современных возможностей. Сегодня ускорить процесс получения новой профессии можно так:
- Пройти профильное онлайн-обучение. Например, в онлайн-университете Primeclass сейчас есть программы по по Профессиям Food-фотографа, Fashion-фотографа, Предметного фотографа и Интерьерного фотографа. Обучение длится от 6 до 17 месяцев при комфортном индивидуальном ритме студента.
- Устроиться ассистентом к опытному фотографу. Это можно сделать уже во время обучения. Так вы сможете в реальной жизни отработать практику.
- Смотреть бесплатные вебинары зарубежных мастеров. Выделите ваших любимых фотографов, подпишитесь на них в соцсетях и следите за их активностью. Многие проводят прямые эфиры и бесплатные мастер-классы.
- Читать профессиональную литературу и смотреть кино. Список ждёт вас ниже.
Это можно сделать уже во время обучения. Так вы сможете в реальной жизни отработать практику.Фильмы:
«Пепел и Снег», 2005
Грегори Кольбер – художник, фотограф. Более 14 лет он ездил с экспедициями по Индии, Египту, Африке и Антарктике, собирая материал для своих монументальных полотен. Совершил 32 экспедиции в самые удаленные уголки нашей планеты. Слушал голоса животных. И нaходил с ним общий язык. Одна планета. Единое целое. Здесь нет сюжета, игры актёров, нет ничего, что привычно для обычных фильмов, будь то, художественные или документальные.
«Отель Гранд Будапешт», 2014
Потрясающая статическая композиция, в которую вписано множество актеров, которые в ней динамически перемещаются. Впечатляющая цветокоррекция фильма, необычный формат съемки 3/4. Много разных схем освещения.
«Девушка в поезде», 2016
Мягкий естественный свет, круто подобранная одежда, свет в кадре, удержание напряжения за счёт игры актеров, распределение актёров в кадре и смена раскадровки между ними — идеально для всех тех, кто любит портреты.
«Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса» , 2007
Посмотрите, как падает контровой свет на актёров, как много фокуса на переднем объекте, какие интересные световые схемы.
А также обратите внимание на расположение актёров и заполнение кадра.
Гордость и предубеждение» (2005)
В этом фильме с помощью цветокоррекции потрясающе передаются эмоции героев и настроение (тёплые/холодные тона). Очень интересный фильм с точки зрения того, как цвет и свет управляет настроением зрителя.
Книги:
- «Дзен-камера. Шесть уроков творческого развития и осознанности» Дэвид Ульрих
Взяв за основу принципы дзен-буддистской практики и черпая из 40-летнего опыта обучения фотографии, Дэвид Ульрих составил шесть глубоких уроков, которые помогут развить способность к самовыражению. - «Имаджинариум, или Что стоит за кадром» Клэр Розен
В книге собраны стратегии и инструменты, которые способствуют возникновению интересных идей и созданию уникальных фотографий. Вне зависимости от сложности ваших проектов, вы освоите технику мозгового штурма, приемы развития замысла, а также почерпнете идеи и практические советы, как преодолеть трудности и при этом достичь успеха. - «Взгляд фотографа» Майкл Фриман
Фриман даёт алгоритм для понимания фотографии любого жанра, от бытовых зарисовок до арт-экспериментов. - «Кради как художник: 10 уроков творческого самовыражения» Остин Клеон
Клеон представляет себя как молодой писатель и художник, подчеркивая, что творчество есть везде и для всех. По его словам: «Вам не нужно быть гением, вам просто нужно быть собой». - «Моя жизнь, мои достижения» Генри Форд
На этой книге выросли поколения предпринимателей. И опыт Генри Форда как нельзя лучше подходит для фотографов, зарабатывающих этим ремеслом на жизнь. Как относиться к деньгам, продукту, который производишь, сотрудникам и клиентам – всё это на эталонном уровне.
Конспект статьи
- Шаг 1. Подбор оборудования. Если бюджета на камеру нет — берите смартфон или старый плёночный фотоаппарат за 10$. Для старта в обучении композиции, цвету, свету этого будет достаточно. Если начальный бюджет есть, ориентируйтесь на камеры любительского формата — до 800$. У них есть все необходимые функции для профессиональной съёмки.
- Шаг 2. Отработка практики. Чтобы выработать привычку постоянно фотографировать, используйте челленджи и упражнения. Например, запечатлеть все предметы синего цвета, или снять один объект с 12 разных ракурсов. Фотографируйте много, разное — и ищите взаимосвязи между условиями съёмок и результатом.
- Шаг 3. Наблюдение. Насмотренность — ключевой навык визуализаторов. Как развить: смотреть на работы мастеров, анализировать работы коллег, смотреть красивое кино, читать профильные книги, ходить в музеи.
- Шаг 4. Выбор направления. Выбор специализации фотографа влияет на подбор его техники, способ роста и поиска клиентов, и на стоимость его работы. Основные направления фотографии: портретная, репортажная, документальная предметная и ретушь. В каждой из них есть ещё до 10 подспециализаций.
- Шаг 5. Оценка стоимости фотографии. Фотограф может заработать не только на фотосессиях, но также: продавать фото на стоках, быть штатным фотографом в СМИ, делать ретушь, открыть свою фотостудию. В среднем заработок фотографа начинается от 300$ в месяц — и не имеет чётких границ. При постоянной практике и обучении специалист может выйти на уровень стабильного дохода в 1000$ в месяц за первый год работы.
- Где обучаться фотографу? Сегодня самые результативные и быстрые способы получения новой профессии: онлайн-обучение на профильном курсе, работа ассистентом у опытного фотографа, просмотр бесплатных вебинаров зарубежных мастеров и самообучение на книгах, фильмах, видео на YouTube.
Если начальный бюджет есть, ориентируйтесь на камеры любительского формата — до 800$. У них есть все необходимые функции для профессиональной съёмки.
В каждой из них есть ещё до 10 подспециализаций.Теперь вы знаете, какие шаги необходимо предпринимать, чтобы встать на путь освоения профессии фотографа. Вы всегда можете обратится за помощью профессионалов Primeclass. Это ускорит процесс обучения и даст вам больше мотивации.
Мы верим в вас!
Primeclass.io Twitter
PRIMECLASS уже 2 года на рынке и профессионально занимается разработкой образовательных программ в различных сферах. Наша цель – разработка уникальной учебной методологии.
Рассылка от Primeclass Journal
Подпишитесь на рассылку, чтобы получать последние обновления на свой email.
Твой email
Проверьте свой почтовый ящик и нажмите на ссылку, чтобы подтвердить подписку.
Пожалуйста, введите действительный адрес электронной почты!
Произошла ошибка. Пожалуйста, повторите попытку позже.
Как стать фотографом с нуля самостоятельно
Мои 10 ответов начинающим фотографам на вопросы:
- Как стать профессиональным фотографом с нуля?
- С чего начать, чтобы стать фотографом самостоятельно?
- Основные этапы, чтобы стать хорошим фотографом?
1.
Убедитесь в своём желании стать фотографомЕсли от этой мысли у вас захватывает дух, то скорее всего вы правильно выбрали свое дело. Главная новость о том, что нет никаких причин из-за которых у вас не получится стать профессиональным фотографом, только если вы сами не передумаете. Стать фотографом гораздо легче чем учиться в школе или институте, короче вам не придётся сдавать на чёрный пояс по карате.
2. Минимальное оборудование фотографа
Для начала обучение вам подойдет любой фотоаппарат с ручными настройками. Желательно, чтобы у него было крепление горячий башмак под накамерную вспышку, оно понадобится вам на будущее, и чтобы поддерживал формат raw. Для съемки на улице этого вам будет достаточно, а если хотите начинать учиться съёмке в помещении, то нужно купить внешнюю накамерную вспышку с поворотной головкой. Про встроенную вспышку лучше сразу забывайте и больше никогда ей не пользуйтесь.
Сам я учился снимать, первая моя камера была canon 500d там был самый простой объектив 18-55мм, и чуть позже я купил 50мм 1.
4 вот его могу посоветовать. Портреты будут получаться обалденные.
3. Изучение технической части фототехники
Вы должны понимать какими настройками достигается тот или иной результат. Основные параметры ISO, выдержка, диафрагма, фокусное расстояние и баланс белого. Как увеличение или уменьшение одного из них повлияет на экспозицию, либо размытие заднего фона, заморозку или размытие движения в кадре. Будет ли у вас кадр неестественно жёлтым или синим или с нормальными натуральными цветами.
4. Наработка опыта и насмотренности
Вы должны выкинуть всю эту ерунду, которая крутится у новичков в голове, о том что нужен врожденный талант либо особый вкус. Всё это приходит в процессе. Да, если вы закончили художественную школу вам это просто поможет быстрее стартовать. Так как вы уже знакомы с приёмами композиции и лучше видите свет и цвет. Но всё это доступно каждому и приходит через какое-то время в практике.
Ваша насмотренность важна здесь. От насмотренности лучшими фотографиями ваш мозг начинает различать что красиво, а что нет.
То есть мозгу нужна питательная среда для его эстетического совершенствования.
5. Минимальное владение программами цветокоррекции и ретуши.
Я вам советую начинать с лайтрум он попроще фотошоп посложнее, но в нём можно делать детальную ретушь кожи. Просто смотрите ролики на ютуб и научитесь делать обработку в натуральных цветах, это то что нужно большинству клиентов, и не сидите днями над одной фотографией, думая что получится какой-то шедевр и все просто офигеют. Скорее всего через два года вы сами удалите это фото и еще скажите, что такое фигня какая-та получилась.
6. Выбор жанра съемки
Я вам советую начинать учиться снимать людей, это важно для любого фотографа. Это большая часть коммерческих съёмок в отличие от пейзажной и другой, а если потом в процессе поймете, что вас тянет в другие какие-то жанры, например там в пейзажную, либо в предметную, стоковою фотографию, то тогда уже и переходите.
7. Наработка портфолио
Начинайте знакомым предлагать бесплатные съёмки и не нужно после первых 10 съемок считать что вы уже профи и пора брать деньги.
Это только затормозит ваше развитие. Так как у вас еще точно очень мало опыта, и в любой незнакомой ситуации вы будете теряться и отдавать плохой результат. В итоге плохая обратная связь, и опять будут у вас эти мысли что вы просто неталантливы, хотя дело не в этом.
Я иногда слышу что можно стать профессиональным фотографом за год. Такие случаи я тоже знаю, но это связано с их личными качествами, которые выше средних. А у большинства за это время просто получается внушить себе, что они фотографы. Так как их окружение довольны все их хвалят и нет реальной оценки своего уровня. Получить реальный разбор без лести либо наоборот самоутверждения за счет вас очень трудно, но нужно всё равно стремиться и объективно себя сравнивать с другими.
Дело конечно не в количестве лет либо часов практики, а в том какие вы выводы делайте, когда у вас что-то у вас не получается. Лакмусовая бумажка, если вы все свои фото считаете классными, то вы просто не растете, а если спустя время вы открываете старые фото и видите недостатки, то вы развиваетесь.
8. Определение адекватной цены
Проанализируйте цены в вашем городе и нащупайте ту, по которой к вам начнут обращаться, если поток начнёт сильно увеличиваться, тогда и поднимайте цену.
9. Поиск клиентов или работодателя
Подумайте, что вы можете предложить клиентам чего не делают другие фотографы. Организуйте свои съемки с такими же как вы начинающими визажистами, либо стилистами. Это однозначно привлечёт к вам внимание. Если клиенты всё равно не приходят можно прибегнуть к платной рекламе в яндекс директ, либо таргетинговой в социальных сетях, но настраивать нужно грамотно и аккуратно, чтобы не слить бюджет. У большинства, как правило, первая реклама заканчивается либо нулевым результатом, либо очень слабым.
Для портфолио начального уровня платное размещение в журналах, либо на специализированных сайтах фотографов, как правило, малоэффективны и дорогие. Если хотите устроиться фотографом по найму, то это газеты, журналы, телевидение, развлекательные площадки или просто какая-то компания, которой нужен в штат фотограф.
На мой взгляд творчества и свободы там будет меньше чем на фрилансе. Устраиваются туда так: пишите, звоните, вас приглашают на собеседование, возможно дадут пробное задание и в конце по итогу, если работодателя все устраивает, то вас возьмут.
10. Самое главное
Не останавливайтесь, и не слушайте даже опытных фотографов, если они негативны. Ваша настойчивость, желание, и объективный анализ помогут вам вырасти в этой профессии.
Видео: как стать фотографом
Если вы начинающий фотограф, то можете подписаться на мой ютуб канал, чтобы смотреть другие обучающие видео по фотографии.
Читать другие статьи блога
Как стать фотографом (10 профессиональных советов)
Для многих фотография — это хобби. Но некоторые хотят вывести свое хобби на совершенно новый уровень. Они хотят зарабатывать деньги и стать фотографами.
Они хотят быть сами себе боссами в качестве профессионального фотографа.
Стать профессионалом может показаться большим скачком. Стать профессиональным фотографом может быть сложно. И это может показаться невозможным с самого начала. Сейчас у многих есть свои камеры. Есть ли потребность в профессиональных фотографах?
Хотя это может показаться устрашающим, можно продолжить карьеру фотографа. Мало того, что существует высокий спрос на профессиональных фотографов, вы также можете получать хорошую зарплату в фотографии.
Начать фотобизнес непросто. И это не произойдет в одночасье. Вы должны быть реалистом и много работать. Но если вы этого хотите, карьера фотографа может изменить вашу жизнь.
Если вы готовы начать свою карьеру профессионального фотографа, мы здесь, чтобы помочь. Вот почему мы собрали наши любимые советы о том, как стать фотографом.
Всестороннее образование
Прибыль от портретов
Если вам нужны ответы на вопросы о том, как стать фотографом с прибыльным бизнесом по портретной фотографии, ознакомьтесь с этой электронной книгой.
Учитесь у успешного фотографа, чтобы добиться успеха.
Магазин Предложения
Проверить цену наКупить у
Недоступно10 профессиональных советов о том, как стать фотографом
Путь от любителя к профессиональному фотографу может быть трудным. Но мы здесь, чтобы помочь вам в вашем путешествии.
1. Вам необходимо освоить основы
Изучение основ не означает умение делать красивые снимки сада на цифровую зеркальную камеру. Чтобы стать профессиональным фотографом, вам нужно быть более всесторонним.
Вам нужно знать, как получить максимальную отдачу от вашей камеры. Вы должны понимать экспозицию и глубину резкости. И вам нужно понять свет. Основы фотографии должны стать для вас второй натурой.
Вы можете приехать на свою первую профессиональную съемку, а условия будут не такими, как вы ожидали. Это не будет выглядеть очень профессионально, если вы просматриваете руководство или исследуете что-то на съемочной площадке.
Возможно, у вас есть диплом колледжа или высшее образование в области фотографии. Или, может быть, это то, что вы хотели бы сделать. Это может быть удобным преимуществом. Но совсем необязательно становиться фотографом.
Интернет стал ценным ресурсом, когда дело доходит до фотографии. Быстрый поиск может предоставить вам информацию и учебные пособия. Будь то что-то базовое или более продвинутое, вы можете найти это. И экспертная фотография — отличное место для начала. У нас есть широкий выбор курсов по фотографии, таких как наша электронная книга «Фотография для начинающих», которые помогут вам отточить свои навыки.
Учись и практикуйся как можно больше. Возьмите камеру и попробуйте бросить вызов себе. Попробуйте каждую технику и освойте ее. Если у вас уже есть большой опыт, это здорово. Но если нет, дайте себе достаточно времени.
Прежде чем думать о том, чтобы стать профессиональным фотографом, вам нужно стать компетентным фотографом.
Фото Бена Итона2.
Обратитесь за советом к фотографамНаличие собственного фотобизнеса часто означает работу в одиночку. Вы сами себе начальник, и вряд ли рядом с вами будут сидеть коллеги. Вы не сможете повернуться на стуле и спросить совета у коллеги.
Вот почему важно получить совет от фотографов, которые уже прошли через этот процесс. Фотографы, ставшие профессионалами, могут быть бесценными источниками информации. Их знания и опыт пригодятся вам на пути к профессиональному фотографу!
Прохождение курсов фотографии в колледже может быть преимуществом в этом отношении. Они могут предоставить доступ к фотографам, которые уже прошли профессиональный путь. Иногда они являются репетиторами или, возможно, участвуют в программах доступа для студентов.
Но это не значит, что вы должны поступать в университет, чтобы стать фотографом. Ваши друзья — лучшее место для начала. Может быть, у вас есть друг, который является фотографом. Или у них есть друг, который является фотографом.
Если нет, вы можете найти фотографов в вашем районе и связаться с ними. Попробуйте устроить с ними виртуальный кофе. Или попросите присоединиться к ним на съемке. Но будьте осторожны, чтобы не стать обузой и не быть слишком требовательным, иначе вы помешаете их работе.
Профессиональные фотографы — кладезь информации. Многие будут более чем рады помочь, и вам обязательно стоит воспользоваться их богатым опытом.
Фото Коди Ланнома3. Выберите нишу, чтобы сделать себя уникальным
Существует множество видов фотографии и множество карьерных путей, из которых вы можете выбирать. Это может показаться запутанным. Вот почему важно сузить круг вариантов и найти ту нишу, которая подходит именно вам.
Во-первых, подумайте, какие фотографии вам нравятся. Затем используйте это как основу для практики. И дайте себе немного свободы, чтобы попробовать разные навыки фотографии. Будьте экспериментаторами и найдите свою нишу.
Но вы также должны быть прагматичными.
Вам нужно подумать о видах фотографии, которые принесут вам доход. Исследование рынка необходимо, чтобы увидеть, где спрос.
Выбор ниши важен, так как он дает вам направление и фокус. Но вам все еще нужна гибкость. Например, если вы фотограф-портретист, вам может не хватить работы, чтобы снимать актеров. Вы можете увеличить свой доход, работая свадебным фотографом.
Есть и практические соображения. То, где вы живете, может повлиять на направление, которое вы выберете. Если вы живете в городе, фотосъемка природы и дикой природы будет не лучшим вариантом. А вам нравится работать с детьми? Если нет, то детская фотография, вероятно, не лучший вариант для вас.
Фото Харрисона Харгрейва4. Тщательно инвестируйте в оборудование в зависимости от вашей ниши
Фотография — это большой бизнес, и здесь так много оборудования, из которого можно выбирать. Никон или Кэнон? Зеркальная камера или беззеркалка? Кроп-сенсор или полный кадр? Варианты могут вскружить вам голову.
Многое зависит от личных предпочтений. Но теперь, когда вы становитесь профессиональным фотографом, вам нужно подумать о том, что вам нужно. Не то, что вы хотите.
Поиск своей ниши укажет вам правильное направление. Это поможет вам сосредоточиться на оборудовании, которое поможет вам в этой области фотографии. Например, фотографам товаров нужны определенные источники света. А фотографам недвижимости нужен правильный объектив для работы.
Вам не нужно влезать в долги, покупая первоклассную профессиональную камеру. Ваш бюджет на оборудование будет увеличиваться по мере роста вашего бизнеса. Но вам нужно будет инвестировать в получение правильного снаряжения.
Gear — это не только ваша камера. Вам понадобится хороший компьютер и правильное программное обеспечение для редактирования. Постобработка так же важна, как и работа с камерой.
Это может показаться большим расходом. Но помните, это инвестиции. Фотография — это ваш бизнес, и вам нужно тратить деньги, чтобы зарабатывать деньги.
5. Продемонстрируйте свой талант с помощью профессионального портфолио
Профессиональное портфолио — это не коллекция ваших любимых снимков. Это ваша основная работа. Ваше портфолио должно демонстрировать ваши способности профессионального фотографа.
Ваша ниша будет определять содержание вашего портфолио. Вы должны подчеркнуть свои навыки в области фотографии, которой вы хотите заниматься. У вас может быть группа фотографий, которыми вы гордитесь. Но если они слишком внетрассовые, их придется убрать. Включите некоторое разнообразие, но оставайтесь сосредоточенными.
Даже если у вас нет оплачиваемой работы, тренируйтесь как можно больше и добавляйте лучшие кадры в свое портфолио. Вы можете построить студию дома и заниматься с друзьями и семьей. Или вы можете построить кривую бесконечности для фотографии продукта.
Портфолио — это ваша витрина. Будьте изобретательны, но не теряйте фокуса. Речь идет о том, чтобы показать потенциальным работодателям, что вы можете предложить.
6. Поделитесь своей работой в Интернете, чтобы создать свой бренд
Очень важно иметь под рукой надежный портфель. Но вам также необходимо расширить свой бренд фотографии в Интернете. Для современных профессиональных фотографов создание онлайн-профиля является неотъемлемой частью бизнеса.
Можно начать с вашего веб-сайта. В наши дни вам не нужно быть веб-дизайнером, чтобы иметь свой собственный сайт. У такой компании, как Squarespace, есть множество шаблонов, из которых вы можете выбирать. Они различаются по цене, но все они соответствуют профессиональным стандартам.
Если ваш бюджет пока не позволяет этого, начните с социальных сетей. Instagram — отличное место, чтобы показать свою работу и получить известность. Там тоже много вдохновения.
В наши дни это не только селфи и мимозы. Многие фотографы используют его как профессиональную платформу для продвижения своих работ. А использование хэштегов — отличный способ получить больше просмотров и подписчиков.
Tumblr — еще одна социальная сеть для обмена творческими работами. А LinkedIn отлично подходит для связи с профессиональным сообществом.
Когда дело доходит до социальных сетей, вы должны помнить, что это профессиональный аккаунт. Так что относитесь к делу серьезно и подумайте о том, в каком направлении вы хотите развивать свой бизнес. Не публикуйте ничего, о чем вы можете пожалеть.
Фото Авеля Чукланова7. Организуйтесь и ведите себя профессионально, чтобы добиться успеха
Идея стать профессиональным фотографом может показаться гламурной. Но дело не только в потрясающих локациях и красивых фотографиях. За кулисами тоже много работы. Это может быть скучно, но это так же важно.
Некоторые профессиональные фотографы работают по контракту с фиксированным рабочим днем и фиксированным доходом. Но большинство фотографов работают не по найму и внештатно. Зарегистрироваться в качестве индивидуального предпринимателя может быть сложно, поэтому проведите исследование.
Выставление счетов — еще одна важная часть жизни фрилансера. Узнайте, как отформатировать его, прежде чем отправлять платному клиенту. В Интернете есть бесплатные шаблоны, но убедитесь, что они выглядят профессионально.
Когда фотография — это хобби, небольшая неорганизованность — не проблема. Но если вы хотите иметь авторитетный фотобизнес, вам нужно организоваться. Создайте специальные файлы и пометьте все. И всегда делайте резервную копию своей работы.
Найдите место для своей административной работы. Это может быть дома или в общем офисе. Но он должен быть не загроможденным и свободным от отвлекающих факторов.
Даже если работа низкооплачиваемая или неинтересная, все равно нужно относиться к ней с уважением. Будьте готовы и приходите пораньше. Вы должны действовать как профессионал, независимо от того, что вы делаете, чтобы завоевать доверие и солидную репутацию.
Фото Максима Толчинского8. Будьте активны в поиске работы и клиентов
У вас может быть отличное портфолио, и, возможно, у вас каждый день появляются новые подписчики в Instagram.
Ваш домашний офис хорошо организован. Но это не значит, что телефон начнет звонить.
Как фотограф-фрилансер, вы должны понимать, что работа не всегда придет к вам. Особенно, когда вы новичок в бизнесе, вам придется проявлять инициативу и искать оплачиваемые концерты.
Как только вы получите несколько заданий, ваша репутация вырастет. Как и ваше портфолио. Это будет иметь эффект снежного кома, когда одна работа приведет к более оплачиваемой работе. Но это может занять некоторое время, поэтому всегда ждите большего.
Photo by Bailey Mahon9. Ищите возможности в вашем районе
Мы все мечтаем о карьере. Стремления движут и вдохновляют нас. Но вы также должны быть реалистами.
Возьмем, к примеру, фэшн-фотографию. Если вы отправите электронное письмо Vogue с вопросом, нужен ли им фотограф, скорее всего, вы не получите ответа! Без опыта и ограниченного портфолио нет смысла идти прямо к вершине.
Но рядом с вами может быть много возможностей. Например, винтажным магазинам или небольшим дизайнерам нужна коммерческая фотография для продажи своих товаров.
Все, что вам нужно сделать, это связаться с ними, продемонстрировать свои навыки и предложить свои услуги.
И это не только в индустрии моды. Ресторанам и пекарням может понадобиться хороший фуд-фотограф. Местным мастерам может понадобиться фотография продукта для их интернет-магазина. А агенты по недвижимости знают цену профессиональной фотографии недвижимости.
Все дело в том, чтобы вырваться наружу. Будьте активны в своем районе. Ваша репутация будет расти, и вы создадите базу для своего фотобизнеса. Хотя это может быть и не журнал Time, ваша местная газета — отличное место для начала.
Фото Маттиаса Дизеля10. Всегда требуйте вознаграждения за свои услуги
Вы никогда не должны работать бесплатно. Волонтерство для профессионального опыта может быть хорошим, когда вы начинаете. Но когда дело доходит до вашего собственного фотобизнеса, вам нужно изменить свое мышление.
Будьте уверены в своей работе и не отдавайте ее бесплатно. Если фотография станет вашим средством к существованию, за нее нужно платить.
Это может показаться экстремальным. Но оплата не всегда может быть финансовой. Начиная с местных рабочих мест, вы не можете устанавливать высокие цены, особенно если вы работаете в малом бизнесе или благотворительной организации.
Но есть и другие вещи, которые не менее важны, чем оплата. Например, вы можете сделать так, чтобы ваш клиент поделился ссылкой на ваш веб-сайт и указал ваши фотографии.
Такое отношение установит стандарт. Потенциальные клиенты будут знать, что они не могут воспользоваться вами. И если вы знаете, что получаете компенсацию, вы не упустите свое качество.
Фото Тома ПамфордаЗаключение
Сейчас многие люди делают карьеру в фотографии. Нет причин, почему вы не можете сделать это тоже.
Стать профессионалом не следует легкомысленно. Это не всегда будет легко, и иногда вы можете не знать, откуда придет ваша следующая зарплата.
Не бросайтесь сразу. Сначала освойте основы фотографии. И проведите исследование, прежде чем бросить свою основную работу.
И начните вести себя как профессиональный фотограф, даже если вам еще не заплатили.
Будьте реалистичны и прагматичны. Не стремитесь сразу к звездам. И относитесь к каждой фотоработе с уважением. Вместо этого определите для себя четкую карьерную траекторию и усердно работайте для достижения своих целей.
Мы надеемся, что наш список практических советов о том, как стать профессиональным фотографом, был для вас полезным. Наконец, мы желаем вам удачи в вашем путешествии по фотографии!
Всестороннее образование
Прибыль от портретов
Если вам нужны ответы о том, как стать фотографом с прибыльным бизнесом портретной фотографии, ознакомьтесь с этой электронной книгой. Учитесь у успешного фотографа, чтобы добиться успеха.
Магазин Предложения
Проверить цену наКупить у
НедоступноКак стать фотографом: пошаговое руководство
Владение камерой не делает вас фотографом больше, чем наличие золотой рыбки делает вас морским биологом.
Так как же пройти путь от владельца камеры до фотографа или даже профессионального фотографа?
Каждый фотограф начинал по-своему. Некоторые начали фотографировать еще до эпохи цифровой фотографии. Кто-то посещал онлайн-курсы, кто-то висит на стенах своих офисов полноценными дипломами. Многие учатся, поднимаясь после того, как упали лицом вниз, и пробуя снова.
Я? Я начал с наставника в старшей школе, который начал меня с пленки и обработки в фотолаборатории. Она научила меня тому, как важно уделять время продумыванию каждого снимка, и что чем больше снимков вы сделаете, тем лучше у вас получится.
Но не у всех есть наставник, который подтолкнет их в правильном направлении, поэтому мы наметили ряд рекомендуемых шагов, чтобы пройти путь от владельца камеры до фотографа с минимальными обходными путями. Готовы получить больше от своей камеры, бросить себе вызов и построить карьеру, которая позволит вам останавливать время? Пошаговое руководство CreativeLive 2 о том, как стать фотографом, поможет вам выбрать правильное направление, чтобы стать профессиональным фотографом.
Возможно, Марк Твен имел в виду писательство, когда сказал, что «секрет успеха в том, чтобы начать», но эта идея применима и к фотографии. Различные ручки и кнопки камеры могут показаться совершенно пугающими — в любом случае важно просто сделать первый шаг.
Отыщите руководство к камере и положите его в сумку для быстрого доступа к нему — или загрузите PDF-версию на свой телефон. Посмотрите некоторые основные термины, такие как композиция и экспозиция. Просмотрите свои старые фотографии (или снимки фотографа, которым вы восхищаетесь) и отметьте, что вам нравится и что вы ненавидите в каждой из них. Подпишитесь на несколько фотоблогов или запишитесь на онлайн-курсы фотографии для начинающих.
Совет: Стартовый набор для начинающих фотографов охватывает основы от терминологии до методов — создание основы, на которую легко опираться по мере развития ваших навыков.
Создайте прочную основу для своей фотопрактики.
Узнать больше.
Шаг 2. Сделайте много снимков — затем сделайте еще несколько
Большой сюрприз — чтобы стать фотографом, нужно делать снимки. Но вам не нужно ждать, пока вы узнаете разницу между настройками выдержки и диафрагмы камеры, прежде чем начать делать снимки. В конце концов вы выйдете из автоматического режима. Даже съемка в автоматическом режиме может помочь вам попрактиковаться в некоторых вещах — например, в тайминге и композиции (это то, что вы оставляете на фотографии, а что — нет).
На самом деле только путем проб и ошибок вы начнете совершенствоваться, так что вперед.
Подсказка: Делая эти ранние снимки, взгляните и определите, что вам в них нравится, а что нет — это поможет вам определить направление, в котором вы продолжите развивать свои навыки.
Шаг 3. Освойтесь со своей камерой Камера хороша настолько, насколько хорош фотограф, который за ней стоит. Итак, насколько хорошо вы знаете свою камеру? Какой самый быстрый способ настроить ISO? Есть ли в вашей камере функции автоматического брекетинга, двойной экспозиции или интервальной съемки? Покопайтесь в функциях вашей конкретной камеры, чтобы, когда вам нужно быстро получить доступ к настройке, вы знали, где ее найти.
Наряду с пониманием того, что и где находится в функциях, неплохо было бы понимать ограничения вашего снаряжения. Можете ли вы снимать объективом с широко открытой диафрагмой и при этом получать резкие кадры? Проверьте свой объектив, сфотографировав лист газеты или распечатку — у большинства объективов есть «зона наилучшего восприятия», более резкая, чем остальные, которые вам могут понадобиться, когда резкость важна. Та же концепция применима и к вашей камере. Например, как далеко вы можете поднять ISO, прежде чем изображение станет слишком зернистым для использования? Знание ограничений вашего оборудования может помочь вам делать более качественные снимки даже с камерой начального уровня.
Совет: Чтобы быстро понять все особенности вашей камеры, попробуйте Быстрый запуск камеры, разработанный для вашей конкретной модели камеры.
Шаг 4. Освойте основы Автоматический режим не так уж и плох, но чтобы по-настоящему стать фотографом, вы должны освоить основы, которые позволят вам выйти из автоматического режима и делать собственные снимки.
Это означает изучение трех основных параметров экспозиции: выдержки, диафрагмы и ISO. Каждая настройка влияет на то, насколько светлым или темным будет изображение и какая часть изображения находится в фокусе. Мне стыдно признаться, но когда я только начинал, мне потребовалось очень много времени, чтобы разобраться в крайне важных понятиях диафрагмы и глубины резкости.
Наряду с экспозицией изучите основы техники фокусировки и композиции. Это то, что позволяет вам начать фотографировать там, где у вас есть творческий контроль. Вам не нужно решать их все сразу, но вам нужно освоить основы, чтобы превратиться из новичка в фотографа.
Совет: Курс Основы фотографии глубже погружается в основы – изучение таких обязательных элементов, как экспозиция, композиция и даже выбор правильного оборудования для работы.
Шаг 5. Продолжайте фотографировать По мере того, как вы осваиваете новые навыки — будь то в классе, письменном руководстве или у наставника — продолжайте снимать и применять эти навыки на практике.
Не просто запомните определение диафрагмы, включите камеру в режим приоритета диафрагмы и сделайте одно и то же изображение с несколькими разными значениями диафрагмы. Затем взгляните и посмотрите, как эти изменения повлияли на финальное изображение.
Обучение с помощью класса (или учебника, книги или наставника) — это здорово, но применение этих навыков на практике помогает укрепить их, превращая концепции в практические знания.
Совет: Берите с собой камеру, куда бы вы ни пошли, и начинайте снимать то, что вас вдохновляет. Чем больше вы будете практиковаться, тем быстрее вы превратитесь из новичка в фотографа.
Шаг 6. Теперь узнайте, что нужно для создания (удивительных) фотографий Секрет не только хороших, но и удивительных фотографий? Свет. Слово «фотография» происходит от греческих корней, означающих «писать светом». Не владея освещением, вы не сможете сделать отличные снимки. Конечно, иногда вам везет, и вы снимаете объект, который уже хорошо освещен, но чтобы работать с клиентами и стать профессионалом, вы должны научиться манипулировать светом, чтобы добиться своей собственной удачи.
Чтобы освоить освещение, нужно научиться снимать при любом освещении. Как сделать так, чтобы солнце было позади объекта и не получилось силуэта? Как вы намеренно используете подсветку для создания силуэта? Чем внешний вид бокового освещения отличается от переднего?
Наряду с обучением тому, как снимать везде, где есть солнце, для фотографов, стремящихся стать профессионалами, важно научиться управлять светом с помощью вспышки, студийных стробоскопов или даже рефлектора за 20 долларов. Как регулировка угла выносной вспышки или студийной вспышки меняет внешний вид портрета или предметной съемки? Вам действительно нужен комплект освещения за несколько тысяч долларов, или вам подойдет что-то меньшее? Пройдя несколько удивительных онлайн-курсов по фотографии и имея правильные инструменты и набор навыков, вам не придется ждать, пока вы случайно не наткнетесь на отличное освещение.
Совет: Джулия Келлехер в курсе «Как делать удивительные фотографии» не ограничивается только правильной экспозицией — изучает свет, как им управлять и все другие факторы, которые помогают преодолеть этот разрыв от хорошего к великолепному.
Точно так же, как каждой фотографии нужен фокус, так и каждому фотографу. Хотя экспериментировать во всех направлениях — это хорошо, если вы хотите стать профессионалом, вам нужно сузить круг того, какой тип фотографии вы будете предлагать. От свадебной фотосъемки до фотосъемки продукта — существует множество различных способов.
Начните с того, что вы любите делать. Может быть, вы любите снимать спортивные состязания, питаете слабость к детям и хотели бы проводить дни, фотографируя их. Однако не основывайте свое решение только на своих интересах. Если вы живете в районе, где уже есть дюжина хороших фотографов-портретистов, но нет признанного фотографа недвижимости, вы, вероятно, сможете начать строить более сильный бизнес с самого начала, если научитесь фотографировать архитектуру, а не лица.
Как только вы сузите область своей деятельности, поработайте над оттачиванием определенных навыков, используемых в этой подкатегории.
Например, фотографы-портретисты должны научиться искусству позирования. Фотографы коммерческих продуктов должны иметь возможность освещать прозрачное стекло и добиваться, чтобы стекло лопнуло без странных отражений. Свадебные фотографы должны знать, как снимать церемонию на открытом воздухе под ярким полуденным солнцем.
Совет: Хотя хорошо специализироваться, не ограничивайте себя слишком сильно чем-то, что не принесет достаточного дохода для стабильной карьеры. Например, некоторые свадебные фотографы также снимают портреты.
Шаг 8. Идеально с постобработкой Редактирование фотографий часто можно считать искусством само по себе — хотя часть терминологии одинакова, работа с камерой и запуск Photoshop — это два разных зверя. Узнайте, как корректировать свои фотографии после того, как вы их сняли. Photoshop и Lightroom — два самых популярных инструмента для редактирования фотографий, но для их изучения требуется некоторое время. Начните с основ, а затем ознакомьтесь с дополнительными практическими рекомендациями, чтобы узнать, как улучшить фотографии при публикации.
Хорошей новостью является то, что один из наших любимых инструкторов по программному обеспечению, Джаред Платт, преподает Adobe Lightroom CC для начинающих. Зарегистрируйтесь сейчас и развивайте свои навыки Adobe.
Совет: Найдите свой собственный стиль — так же, как у фотографов есть свои стили съемки, применяются и стили редактирования. Узнайте, к чему вас тянет и что лучше всего подходит для вашей специальности — минималистичный подход, драматическое чутье или что-то среднее?
Шаг 9. Найдите отзывы Теперь, когда вы освоили основы и даже несколько продвинутых методов, пришло время надеть толстую кожу и искать отзывы. Каждый фотограф учится и растет с разной скоростью в разных областях — тренированный взгляд на ваши изображения позволяет вам понять, что нужно улучшить дальше. Найдите кого-то, кто не боится высказывать свое мнение и немного разбирается в фотографии. Спросите своего наставника, найдите онлайн-группу фотографов, примите участие в конкурсах изображений или поищите отзывы в социальных сетях.
Не расстраивайтесь, если есть много недостатков — выбор того, что нужно улучшить, может быть сложной эмоциональной задачей, но это важно, чтобы понять, куда двигаться дальше. Просто вспомните, с чего вы начали, составьте список того, что нужно улучшить, и продолжайте снимать.
Совет: Научитесь отделять технические советы от мнений — некоторые произведения искусства могут находить отклик у разных людей. Если фотография кого-то огорчает, а вы именно этого настроения и добивались — это неплохая обратная связь.
Шаг 10: Создайте портфолио и расширьте свое присутствиеЧто появилось раньше, концерт или портфолио? Эквивалент вопроса о курице и яйце в фотографии указывает на распространенный вопрос начинающих профессионалов: как я получил свою первую работу без портфолио? И как мне создать портфолио без концерта?
Эти тренировочные фотографии и фотографии отзывов — это только начало, но вам, возможно, придется продолжить создание своего портфолио, организовав съемку или предложив сеанс со скидкой другу.
Затем соберите свои лучшие снимки и разместите их в Интернете на одном из многочисленных веб-сайтов для фотографов, чтобы ваши фотографии было легко найти потенциальным клиентам.
Затем работайте над расширением своей экспозиции. Используйте социальные сети, чтобы поделиться своей работой и рассказать о своем новом бизнесе.
Совет: Вместо того, чтобы пробовать все платформы социальных сетей сразу и делать только посредственную работу, выберите платформу, на которой вы сосредоточите большую часть своих усилий. Лучше иметь одну сильную платформу, чем несколько слабых. Обязательно посмотрите предстоящий урок Колби Брауна «Разработка стратегии социальных сетей для фотографов» и начните действительно расширять свою аудиторию!
Шаг 11: Разработка бизнес-стратегии Большинство профессиональных фотографов движимы страстью к фотографии, но для профессиональной съемки необходимы также и деловые навыки. Создание надежных навыков фотографа — это первый шаг, разработка бизнес-стратегии — следующий шаг, чтобы вы действительно могли зарабатывать деньги на своей фотографии.
Взгляните на это портфолио и попытайтесь найти что-то общее — фотографии фотожурналистские, драматические или в другом стиле? Учитывая вашу работу, разработайте фирменный стиль для вашего бизнеса.
Обучение деловым навыкам, например навыкам фотографии, требует времени. Научитесь устанавливать собственные цены. Исследуйте эффективные формы недорогой рекламы.
Совет. Бизнес-стратегия фотографа немного отличается от стратегии, скажем, розничного продавца. Ищите бизнес-советы, относящиеся к фотографии, например, уроки по основам ведения фотобизнеса.
Шаг 12. Никогда не прекращайте снимать Фотография — это непрерывный процесс обучения. Даже признанные профессионалы находят новые способы бросить себе вызов. Независимо от того, растете ли вы за счет новых бизнес-навыков или запускаете уникальные фотопроекты, продолжайте искать способы отточить свои навыки. Иногда, когда фотография становится вашей работой, тот первоначальный огонь, который зажег путешествие, немного угасает — личные фотопроекты — отличный способ разжечь этот огонь.